All'idea di quel metallo (Il barbiere di Siviglia)

All'idea di quel metallo — дуэт графа Альмавивы и Фигаро из комической оперы Джоаккино Россини "Севильский цирюльник". Граф Альмавива влюблён в юную Розину, подопечную доктора Бартоло, который тоже имеет на неё виды, мечтая завладеть её наследством. Граф под именем бедного студента Линдора приезжает в Севилью и поёт под окнами Розины серенады, но пока все его попытки проваливаются. И тут граф встречает старого знакомого - цирюльника Фигаро, мастера на все руки. Почуяв звон монет, Фигаро сразу соглашается помочь графу проникнуть в дом опекуна Розины и завоевать её сердце. От запаха золота в голове цирюльника тут же рождаются идеи. В искромётном дуэте он предлагает переодеть графа пьяным солдатом, прибывшим в дом доктора Бартоло на постой. На фото к посту - Адам Плахетка и Лоуренс Браунли © Todd Rosenberg / Lyric Opera of Chicago.

Come un'ape (La Cenerentola)

Come un'ape ne' giorni d'aprile — каватина Дандини из комической оперы Джоаккино Россини "Золушка". Дандини — камердинер салернского принца Рамиро. Принц хочет найти девушку, которая полюбит его самого, а не королевский титул. Поэтому Рамиро и Дандини поменялись личинами, путешествуя по домам подданных, приглашая их на бал в поисках подходящей невесты принцу. Прибыв в дом барона дона Маньифико, отчима Золушки-Анджелины, Дандини в окружении свиты придворных в своей блестящей каватине вычурно выдаёт себя за принца, расточая комплименты сводным сёстрам Золушки. Ну а Золушка и принц, конечно же, влюбляются друг в друга. На фото к посту — Николь Джоанн Брукс, Питер МакГилливрей и Гена ван Остен © Tim Matheson.

Vision fugitive (Hérodiade)

Vision fugitive — ария Ирода из оперы Жюля Массне "Иродиада". Ирод Антипа — правитель Галилеи и сын царя Ирода Великого. Иродиада, жена его брата Филиппа, бросила мужа и дочку Саломею ради Антипы. Она люто ненавидит Иоанна Крестителя за постоянные порицания её связи в проповедях и потому всячески подначивает Антипу покончить с этим пророком. Но Ирод уже увлечён молодой танцовщицей, прибывшей в Иерусалим - это подросшая Саломея, следующая за любимым Иоанном и ищущая свою мать. В своём роскошном дворце Ирод не может утешиться танцами рабынь, и одна из них предлагает ему любовный напиток. Он с радостью соглашается, лишь бы снова увидеть перед собой образ Саломеи. На фото к посту — Оуэн Маккен в образе Ирода Антипы (фильм "Убийство Иисуса").

Dagli immortali vertici (Attila)

Dagli immortali vertici… È gettata la mia sorte — сцена, ария и кабалетта Аэция из оперы Джузеппе Верди "Аттила". Флавий Аэций — реальный исторический персонаж, которого прозвали "последним из римлян". Служа у слабохарактерного императора Валентиниана III, он долгие годы успешно отражал атаки варваров, но наиболее известна его знаменательная победой над войском Аттилы. В опере после захвата гуннами Аквилеи Аэций пытается подговорить Аттилу разделить империю, он готов отдать вождю гуннов целый мир, лишь Италию он хочет оставить за собой. Но Аттила отвергает его предложение. Аэций в ярости, что его отзывает безвольный император, но тут к полководцу приходит Форесто, сообщающий ему о плане убийстве Аттилы на пиру, после чего римские войска могут напасть на лагерь гуннов. Аэций понимает, что это его шанс, он готов погибнуть ради своей отчизны. Одабелла, дочь наместника Аквилеи, при приближении римского войска закалывает Аттилу его же мечом, и обезглавленное войско гуннов бежит под натиском римлян. Как же отблагодарил Аэция завистливый император Валентиниан? Правильно — убил его. И уже через год Рим был разграблен варварами, а ещё через 20 лет пала и вся Западная Римская империя… На фото к посту — Джорджо Дзанканаро в образе Флавия Аэция © Teatro alla Scala.

Il balen del suo sorriso (Il trovatore)

Il balen del suo sorriso… Per me, ora fatale — сцена и ария графа ди Луна из оперы Джузеппе Верди "Трубадур". Ди Луна — молодой наследник старого графа, у которого было двое сыновей, но одного из них похитила цыганка Азучена и якобы сожгла. Однако старый граф не верил в его смерть и на смертном одре поручил старшему сыну найти своего брата. Судьба сводит молодого графа и его брата, трубадура Манрико, как соперников за сердце прекрасной Леоноры. Когда мужчины сталкиваются в дуэли, девушка молит графа пощадить Манрико, ведь её сердце отдано именно ему. Все уверены, что трубадур погиб, и Леонора решает постричься в монахини, но граф караулит у монастыря, чтобы похитить её перед самым обрядом. Ожидая процессию монашек, он поёт свою полную любви арию и надеется, что Леонора отзовётся на его чувства. На фото к посту — Дэвид Першалл © Sarasota Opera.

Udite, udite, o rustici (L'elisir d'amore)

Udite, udite, o rustici — каватина Дулькамары из комической оперы Гаэтано Доницетти "Любовный напиток". Дулькамара — шарлатан, выдающий себя за доктора и путешествующий по сёлам и весям для заработка на доверчивых людях, предлагая им средство не только для здоровья, но и на все случаи жизни. Так получается, что он заезжает в деревню, где паренёк Неморино чахнет по местной красотке Адине. Дулькамара в своей каватине расхваливает перед всеми жителями достоинства своей панацеи. Неморино интересуется, нет ли у того любовного напитка, о котором он услышал от Адины в рассказе о Тристане и Изольде. Разумеется, у доктора есть и он, и Неморино отдаёт последние деньги за бутылку... обычного бордо. В конце концов Адина и Неморино оказываются вместе, и Дулькамара, конечно же, приписывает эффект своему чудодейственному напитку. Селяне быстро раскупают его эликсир, и мнимый лекарь под шумок уезжает из деревни! На фото к посту - Амброджо Маэстри в образе доктора Дулькамара © Ken Howard / Metropolitan Opera.

Nel cor più non mi sento (La molinara)

Nel cor più non mi sento — красивая ариетта Ракелины (Амаранты) из комической оперы Джованни Паизиелло "Мельничиха" (или "Любовь с препятствиями"). В первой редакции оперы героиню звали Амаранта, во второй — Ракелина. Но на самом деле, это только часть дуэта из оперы, который поют даже дважды: сначала Ракелина и Коллоандр, а потом Ракелина и Пистофолус. В прекрасную мельничиху влюбляются сразу несколько кавалеров: барон Коллоандр, у которого на носу свадьба с баронессой Евгенией, нотаруис Пистофолус и судья Роспалоне. После всех забавных ситуаций с ухаживаниями, серенадами, ревностью Евгении, поклонники узнают, что Ракелина обещала матери выйти замуж только за мельника, и оказывается, что лишь Пистофолус ради Ракелины согласен стать мельником. Опера заканчивается двумя свадьбами. Композитор и редактор Алессандро Паризотти, известный своим уникальным сборником арий "Arie antiche" ("Старинные арии"), включил в свою коллекцию лишь сольную первую часть этого дуэта, поэтому всему миру эта композиция известна именно в таком качестве. Да и исполняют её теперь все певцы, не только сопрано.

Nemico della Patria (Andrea Chénier)

Nemico della Patria — ария Жерара из оперы Умберто Джордано "Андре Шенье". Шарль Жерар служил в доме графини де Куаньи, он влюблён в её дочь Мадлен, та же влюбилась в поэта Андре Шенье во время его пламенной речи на вечере в доме графини. Революция раскидала участников того вечера: Жерар стал ярым революционером-якобинцем, Шенье придерживается умеренных взглядов и потому ненавистен якобинцам, Мадлен же бежала из сожженного дома, её мать была убита толпой, и лишь её бывшая горничная Берси помогает ей выжить. Силы Мадлен поддерживает любовь к Шенье, и когда шпион революционеров "Щёголь" сообщает Жерару, что Мадлен видится с Шенье, в нём бушует ревность и обида, и он поддаётся на уговоры написать донос на Шенье. Он с горечью сознаёт, что любовь превратила его из патриота в убийцу. Мадлен придёт просить помиловать Шенье (La mamma morta), и потрясённый её жертвенностью Жерар захочет спасти поэта, но его заступничество будет бессильно против жерновов революции. На фото к посту — Желько Лучич в образе Жерара © Marty Sohl / MetOpera.

Au fond du temple saint (Les pêcheurs de perles)

Au fond du temple saint — знаменитый дуэт Надира и Зурги из оперы Жоржа Бизе "Искатели жемчуга". Молодой ловец жемчуга Надир вернулся в родное селение на берегах Цейлона, которое он покинул из-за ссоры с лучшим другом Зургой, причиной которой, конечно же, стала прекрасная девушка, в которую они оба влюбились, но поклялись отринуть любовь и ценить дружбу превыше любви. Зургу избрали вождём селения, и тот с радостью встречает вернувшегося Надира, в этом редком для оперы мужском дуэте они воспевают свою дружбу. Но тут же встречают жрицу Брахмы, которой запрещено любить, а лицо её скрыто за покрывалом. В известном романсе "Je crois entendre encore" Надир поёт, что он узнал её голос, ведь это Лейла — та самая девушка, из-за которой он поссорился с Зургой и нарушил клятву, последовав за ней. Сердце Лейлы тоже принадлежит ему, но их свидание оборачивается трагично, ведь за святотатство и нарушение обета им обоим грозит смерть на костре. Зурга в бешенстве, из-за ревности он готов бросить друга в ужасной участи, но узнав по ожерелью, что именно Лейла когда-то спасла ему жизнь, он поджигает селение, чтобы отвлечь жителей. Надир и Лейла спасаются бегством. В оригинальной постановке Зурга остаётся жив, но в переработанной версии его убивает разгневанная толпа. На фото к посту - Хит Хьюберг (Надир) и Ли Поулис (Зурга) © Rod Millington / Sarasota Opera.

V'ho ingannato (Rigoletto)

V'ho ingannato… Lassù in cielo – финальная сцена и дуэт Риголетто и Джильды из оперы Джузеппе Верди "Риголетто", написанной по мотивам пьесы В. Гюго "Король забавляется" про короля Франции Франциска I. Риголетто – старый шут при дворе герцога Мантуанского. Острый на язык шут издевается над графом Монтероне, который прибыл на бал из-за дочери, соблазнённой распутным герцогом. Монтероне проклинает и герцога и шута за насмешки над его праведным гневом. А ведь у Риголетто есть дочь Джильда, которую он прячет ото всех пороков этого мира в стенах своего дома. Но распутный герцог Мантуанский добрался и до неё, прикинувшись бедным студентом. Риголетто полон жажды мщения, он платит Спарафучиле за убийство герцога. Соблазнённая Джильда, наблюдая на постоялом дворе за ухаживаниями герцога за Маддаленой, сестрой Спарафучиле, видит обман возлюбленного. Однако она решает спасти неверного герцога ценой своей жизни. Риголетто отдают мешок с телом, он несёт его, думая, что там лежит мёртвый герцог. И тут из дома вновь раздаётся песенка герцога "La donna è mobile". Риголетто в ужасе понимает, что герцог жив, он открывает мешок и видит свою умирающую дочь, молящую перед смертью простить её и герцога. На фото к посту – Хуан Понс и Екатерина Сюрина © Johan Elbers / Metropolitan Opera.

Leb' wohl (Die Walküre)

Leb' wohl, du kühnes, herrliches Kind! — сцена прощания Вотана с Брунгильдой из оперы "Валькирия", второй части тетралогии Рихарда Вагнера "Кольцо Нибелунга". Название опере дала Брунгильда, одна из дочерей-валькирий верховного бога Вотана (Одина) и богини земли Эрды. Валькирии не только перевозят павших героев в Вальхаллу, но и могут помочь тем в бою. Вотан надеется заполучить могущественное Кольцо, созданное нибелунгом Альберихом из украденного у русалок золота Рейна. Но действовать он может только через своё потомство от смертных, и когда его сын Зигмунд достаёт из мирового ясеня оставленный Вотаном меч, надежда бога обращается на этого героя, способного сразить Фафнира, текущего обладателя Кольца. Вотан просит Брунгильду помочь Зигмунду в сражении с Хундингом, мужем Зиглинды, возлюбленной и одновременно сестрой Зигмунда. Но супруга Вотана богиня Фригга против инцеста и нарушения законов брака, и потому требует от Вотана отозвать помощь и разбить волшебный меч Зигмунда. Скрепя сердце, Вотан отдаёт приказ Брунгильде не вмешиваться в схватку, но та всё равно встаёт на сторону влюбленных, видя их жертвенную любовь. Зигмунда это всё равно не спасает, но жива хотя бы Зиглинда, зачавшая от брата дитя (Зигфрида). Разгневанный непослушанием Вотан хочет лишить Брунгильду божественных сил и погрузить ту в сон. Он объявляет, что тот, кто пробудит её ото сна, станет ей мужем. Брунгильда просит отца хотя бы окружить её такой преградой, которую преодолеть под силу только храброму герою (которым оказывается Зигфрид). Растроганный Вотан прощается с любимой дочерью и окружает утёс, на котором спит Брунгильда, огненной стеной мерцающего пламени, истинной сущности бога Логе (Локи). Картина к посту - иллюстрация Артура Рэкхема к книге "Золото Рейна и Валькирия" (ретушь © J Washburn).

Là ci darem la mano (Don Giovanni)

Là ci darem la mano — сверхпопулярный дуэт Дон Жуана и Церлины из оперы Вольфганга Амадея Моцарта "Дон Жуан". Знаменитый распутник проник в спальню донны Анны, и на её крик прибежал её отец, старый Командор Севильи. Но защищая честь дочери, Командор гибнет от руки Дон Жуана. Донна Анна и её жених дон Оттавио клянутся отомстить мерзавцу, и отправляются по его следам. За ним следует и соблазнённая и брошенная им донна Эльвира. На пути Дон Жуана встречается деревенская свадьба Церлины и Мазетто. Дон Жуан тут же позарился на красоту молодой невесты. Он спровадил празднующий народ вместе с Мазетто в свой замок, а сам тут же начал ухаживать за Церлиной, предлагая "пожениться" с ним в его усадьбе. Девушка уже почти сдалась, но тут его планы расстраивает донна Эльвира, которая не вовремя заявляется и уводит Церлину от греха подальше. Это не останавливает Дон Жуана, он снова пытается увести Церлину, которая вернулась к жениху в сад замка Дон Жуана. На её крик сбегаются все его враги, но тому снова удаётся скрыться от преследователей. На фото к посту - Мейсон Джарбо (Дон Жуан) и Кэролин Мейер (Церлина).

Vedrò mentr'io sospiro (Le nozze di Figaro)

Hai già vinta la causa… Vedrò mentr'io sospiro — речитатив и ария графа Альмавива из оперы Моцарта "Свадьба Фигаро". Хоть у графа есть прекрасная супруга, но он давно охладел к ней, и теперь засматривается на горничную графини Сюзанну. Вот только она невеста Фигаро, камердинера графа, и их свадьба уже на носу. И как назло, граф ещё на своей свадьбе заявил всем, что отменяет право первой ночи. Он всячески пытается уговорить Сюзанну на "встречу в саду" перед свадьбой, но та хитро уклоняется от ответа. Граф всё время пытается отсрочить свадьбу Сюзанны. И тут, на руку графу, старая ключница Марцелина подаёт в суд на Фигаро, потому что тот обещал на ней жениться, если не вернёт денег. Сюзанна с графиней решают от имени Сюзанны назначить свидание графу, но вот только придёт туда сама графиня. И денег на суд с него стрясут, и накажут за распущенность. Сюзанна радостно сообщает Фигаро, что дело в суде почти выиграно, но тот разговор подслушал граф. Он в ярости, что Сюзанна и Фигаро намехаются над ним, и теперь всеми силами хочет расстроить свадьбу. На фото к посту — Янн Туссен в образе разгневанного графа © Cédric Delestrade (Opéra d’Avignon).

C'est toi, mon père! (Thaïs)

C'est toi, mon père! — финальный дуэт Таис и Атанаэля из оперы Жюля Массне "Таис". Сюжет оперы основан на одноименном романе Анатоля Франса, написанном по мотивам жизни святой Таисии Египетской, бывшей куртизанки. Юный монах Атанаэль, увидевший в Александрии выступление знаменитой танцовщицы и куртизанки Таис, хочет наставить её на праведную жизнь. Никий, старый друг Атанаэля и бывший любовник Таис, помогает ему войти в богатый дом куртизанки. Пламенная речь Атанаэля заставляет Таис задуматься о бренности проходящей земной красоты и любви в противовес истинной небесной любви. После знаменитой мелодии "Размышления" или "Медитации" Таис решается оставить греховную жизнь. Атанаэль заставляет её выкинуть все драгоценности, и они отправляются в женский монастырь, путь к которому лежит через пустыню. Им улыбается удача, и они отдыхают от зноя в оазисе. Отдав Таис в руки монахиням, Атанаэль осознаёт, что влюблён в неё. Но осознание приходит слишком поздно — та заморила себя обетом голода, желая искупить свою грешную жизнь. Прибыв в монастырь, он находит умирающую Таис, но та не слышит его пылки речей о любви. Он прельстился земным, она же земное отринула. На фото к посту — Рене Флеминг и Томас Хэмпсон © Ken Howard / Metropolitan Opera.

Non più andrai (Le nozze di Figaro)

Non più andrai — ария Фигаро из оперы Моцарта "Свадьба Фигаро", которую тот поёт юному пажу Керубино. Пылкий паж графа Альмавива постоянно влюблён то в одну девушку, то в другую. Граф сначала застукал его, когда тот ухлёстывал за дочерью садовника Барбариной, и вышвырнул того за неподобающее поведение из замка. Керубино ищет помощи у Сюзанны, невесты Фигаро, дабы та попросила графиню заступиться за него. Но к неудаче пажа к Сюзанне заявляется граф, и ему приходится спрятаться. Когда же граф слышит, что Керубино проявляет знаки внимания к графине, он приходит в ярость и случайно находит затаившегося пажа. Появившийся Фигаро на время усмиряет гнев графа, но тот приказывает Керубино отправиться на военную службу. Фигаро в своей арии иронично и красочно наставляет пажа на военный быт и подвиги. В традиционном переводе ария известна как "Мальчик резвый, кудрявый, влюбленный". На фото к посту — Ингве Соберг и Ингеборг Гиллебу © Jörg Wiesner.

Del cabello más sutil (Obradors)

Del cabello más sutil — песня каталонского пианиста и композитора из Барселоны Фернандо Обрадорса из его сборника "Испанские классические песни". Обрадорс был дирижёром театра Лисео и оркестра Радио Барселоны, но знаменит тем, что в начале 19 века обратился за вдохновением к народному творчеству. Он около 20 лет собирал и коллекционировал испанские народные песни и мелодии. Используя неоклассический стиль, он подготовил свой четырёхтомник "Испанские классические песни", в которых произведения народного фольклора звучат поистине мелодично и чувственно, облекая простоту мотивов в кажущуюся сложность форм. Песни из его сборника зачастую исполняют на концертной сцене певцы с любым типом голоса. Картина к посту - "Декамерон" кисти Джона Уильяма Уотерхауса.

Plaisir d'amour (Martini)

Plaisir d'amour – классический французский романс Жана-Поля Эжида Мартини, первоначально известный как "Пастуший романс" (La romance du chevrier), поскольку написан на стихи из новеллы Жана-Пьера Клари де Флориана "Селестина", там под звуки свирели его поёт пастух о своей возлюбленной Сильвии, которая бросила его ради другого. Так как романс написан в тот же год, что и новелла, полагаю, что поэт и композитор договорились написать его в качестве музыкального дополнения к книге. Романс имеет множество аранжировок, его любят исполнять все певцы, независимо от типа голоса или стиля музыки.

Ai capricci della sorte (L'Italiana in Algeri)

Ai capricci della sorte - дуэт Изабеллы и Таддео из оперы "Итальянка в Алжире" (композитор Джоаккино Россини). Итальянская девушка Изабелла в сопровождении Таддео, претендента на её сердце, отправилась на корабле в путешествие. Таддео догадывается, что путешествие затеяно с целью найти пропавшего возлюбленного Изабеллы - Линдора. Но корабль захватывают алжирские пираты. Заметив среди пленных пассажиров молодую итальянку, пираты смекают, что та может украсить гарем Бея Мустафы. Чтобы вызволить Таддео, Изабелла называет его своим дядей. И вот, на время очутившись наедине, они в перебранке высказывают всё, что думают друг о друге. Но в стане врага каждый друг на счету, и уморительная ссора быстро прекращается. На фото к посту - Вивика Жено (Изабелла) и Роберто Де Кандия (Таддео) © Fondazione Teatro Regio di Torino.

Eri tu che macchiavi quell'anima (Un ballo in maschera)

Alzati! là tuo figlio… Eri tu che macchiavi quell'anima - речитатив и ария Ренато из оперы Джузеппе Верди "Бал-маскарад". Ренато - секретарь и близкий друг Ричарда, губернатора Бостона. Ричард и Амелия, жена Ренато, тайно влюблены в друг друга, но Амелия намеревается избавиться от своей преступной любви. Колдунья Ульрика советует ей ночью сорвать волшебную траву на поле для казни. Ульрика также предсказывает переодевшемуся Ричарду скорую смерть от человека, который первый пожмёт ему руку. Тем человеком оказывается Ренато. Ричард поднимает на смех колдунью, ведь Ренато - близкий друг Ричарда. Но Ренато узнаёт в женщине под вуалью, которая была вместе с Ричардом ночью в поле, свою жену Амелию. Он уверен в измене и желает смерти жены, та молит его перед смертью обнять их сына ("Morrò, ma prima in grazia"). Ренато разрешает ей увидеть сына, а когда Амелия уходит, он решается на убийство друга во время бала и поёт свою полную горечи арию, обращаясь к портрету Ричарда.

Весь табор спит (Алеко)

Весь табор спит — каватина Алеко из оперы Сергея Рахманинова "Алеко". Алеко уже 2 года кочует с цыганами, он покинул город и семью ради цыганки Земфиры. Но Земфире уже надоела любовь мужа, ей приглянулся молодой цыган. Она назначает ему ночное свидание, а мужу Алеко бросает слова презрения и признания в любви к молодому цыгану. Земфира уходит, а Алеко поёт свою потрясающую арию. Он подкараулит любовников и попросит Земфиру опомниться, но той Алеко уж опостылел. Земфира молит молодого цыгана бежать, но Алеко закалывает сначала его, а затем и Земфиру. Цыгане изгоняют Алеко из табора. Опера была написана Рахманиновым всего за 17 дней в качестве дипломной работы в Московской консерватории. Либретто основано на поэме А. С. Пушкина "Цыганы". Фото к посту - кадр из фильма-оперы "Алеко" (1953 г.) с А. П. Огнивцевым.