Donde lieta uscì (La bohème)

Donde lieta uscì — ария прощания Мими из оперы Джакомо Пуччини "Богема". Мими — молодая швея, живущая в маленькой комнатке по соседству с поэтом Рудольфом и его артистическими товарищами. В канун Рождества она зашла к нему в мансарду по-соседски попросить зажечь потухшую свечу. После поиска ключа они рассказывают друг другу о себе и влюбляются друг в друга. Но счастье их будет недолгим, они постоянно ссорятся. Возле заставы Парижа под названием Barrière d'Enfer (Врата Ада) Рудольф признаётся своему другу Марселю, что истинная причина ссор не в его ревности, а в том, что Мими безнадёжно больна (прототип Мими, гризетка Лючия, болела туберкулёзом). Мими слышит это признание и в своей арии предлагает Рудольфу расстаться. Они решают остаться вместе хотя бы до конца зимы, но всё же расстаются, встретившись лишь перед самой смертью Мими... Фото © Opera Omaha.

In mia man (Norma)

In mia man alfin tu sei — дуэт Нормы и Поллиона из оперы Винченцо Беллини "Норма". Норма — верховная жрица друидов, которые хотят восстать против римских завоевателей, захвативших Галлию. Норма же влюблена в римского проконсула Поллиона, ради него она нарушила свой обет целомудрия и втайне ото всех родила ему двух сыновей. Но Поллион уже охладел к Норме, его сердце пылает любовью к Адальжизе, юной деве из храма друидов, которую он обещает увезти с собой в Рим. Норма в отчаянии хочет убить детей, но материнская любовь перевешивает ненависть к Поллиону. Узнавшая всё правду Адальжиза раскаивается в своей любви и обещает Норме вернуть той Поллиона, но проконсул непреклонен и проникает в храм, чтобы похитить Адальжизу. Разгневанная Норма призывает друдов к войне, и в этом драматичном дуэте грозит пойманному за святотатство Поллиону смертью их детей и сожжением Адальжизы, если он не откажется от неё. Поллион готов умереть сам, но молит пощадить невинную деву. На фото к посту — Роберто Ароника в образе Поллиона и Мария Агреста в образе Нормы © Ramella & Gianesse / Teatro Regio Torino.

Io son l'umile ancella (Adriana Lecouvreur)

Io son l'umile ancella — ария Адрианы Лекуврёр из одноимённой оперы Франческо Чилеа, повествующей о загадочной внезапной смерти знаменитой французской актрисы, блиставшей в трагедиях Расина и Вольтера. Адриане Лекуврёр, примадонне Комеди Франсез, создавшей и воплотившей множество ярких трагических ролей, стало плохо прямо во время выступления, и тем же вечером она умерла на руках Вольтера. По его словам, она «изобрела искусство разговора сердцем» на сцене, где прежде царила холодная декламация. Ходит легенда, что виновницей смерти Адриены была принцесса Буйонская, соперница за сердце графа Морица Саксонского, приславшая актрисе букет отравленных фиалок. Но это случится в финале оперы. А пока Адриана во время репетиции роли султанши Роксаны в пьесе Жана Расина "Баязид" слышит восторженные возгласы поклонников. Она скромно отвечает им на их лестные похвалы, что является лишь проводником творческого гения. На фото к посту — Анджела Георгиу в образе Адрианы Лекуврёр.

Divinités du Styx (Alceste)

Divinités du Styx — ария Альцесты из одноимённой оперы Кристофа Виллибальда Глюка, написанной по мотивам трагедии Еврипида "Алкеста". Альцеста (или Алкеста) — верная супруга Адмета, царя Фессалии и любимчика Аполлона. Адмет находится при смерти, и Альцеста вместе со всеми подносит богу жертвенных животных в храме Аполлона, моля спасти царя. Перед алтарём оракул возвещает Альцесте, что только человеческая жертва способна спасти Адмета. В своей знаменитой арии она благородно объявляет, что готова принести в жертву себя ради любимого. Когда Адмет выздоравливает и узнаёт цену его жизни, он решает последовать за Альцестой в Аид, ведь жизнь без супруги ему не в радость. Чтобы спасти царскую чету, опечаленный народ уже готов принести в жертву их детей, но на помощь приходит Геракл. Он спускается в Аид, где спасает Альцесту от лап Танатоса, не принявшего Адмета из-за самопожертвования супруги. В результате любящие супруги воссоединяются и Аполлон благословляет их на долгую и счастливую жизнь. Оригинальное итальянское либретто Раньери де Кальцабиджи посвятил вдовствующей императрице Марии Терезии. Но стоит отметить, что в первой редакции супругов миловали сами боги, а спасение благодаря Гераклу в полном соответствии с Еврипидом появилось лишь в окончательной, французской редакции оперы, ниже приведена именно она. Картина к посту - "Айно Акте в образе Альцесты на берегу Стикса" кисти Альберта Эдельфельта.

V'ho ingannato (Rigoletto)

V'ho ingannato… Lassù in cielo – финальная сцена и дуэт Риголетто и Джильды из оперы Джузеппе Верди "Риголетто", написанной по мотивам пьесы В. Гюго "Король забавляется" про короля Франции Франциска I. Риголетто – старый шут при дворе герцога Мантуанского. Острый на язык шут издевается над графом Монтероне, который прибыл на бал из-за дочери, соблазнённой распутным герцогом. Монтероне проклинает и герцога и шута за насмешки над его праведным гневом. А ведь у Риголетто есть дочь Джильда, которую он прячет ото всех пороков этого мира в стенах своего дома. Но распутный герцог Мантуанский добрался и до неё, прикинувшись бедным студентом. Риголетто полон жажды мщения, он платит Спарафучиле за убийство герцога. Соблазнённая Джильда, наблюдая на постоялом дворе за ухаживаниями герцога за Маддаленой, сестрой Спарафучиле, видит обман возлюбленного. Однако она решает спасти неверного герцога ценой своей жизни. Риголетто отдают мешок с телом, он несёт его, думая, что там лежит мёртвый герцог. И тут из дома вновь раздаётся песенка герцога "La donna è mobile". Риголетто в ужасе понимает, что герцог жив, он открывает мешок и видит свою умирающую дочь, молящую перед смертью простить её и герцога. На фото к посту – Хуан Понс и Екатерина Сюрина © Johan Elbers / Metropolitan Opera.

Werther! Qui m'aurait dit la place (Werther)

Werther! Qui m'aurait dit la place — сцена Шарлотты с письмами из оперы Жюля Массне "Вертер". Шарлотта заменила младшим братьям и сёстрам мать. Наблюдая за их семейной идиллией, молодой поэт Вертер тут же влюбляется в Шарлотту. Та отвечает ему взаимностью, но она обещала покойной матери выйти замуж за Альберта. После их свадьбы Вертер встречает Шарлотту и напоминает об их первой встрече и признаётся в любви. Но верная долгу Шарлотта просит Вертера уехать, но вернуться к Рождеству. Накануне Рождества Шарлотта тревожно перечитывает его грустные письма, она не в силах отогнать Вертера из сердца и мыслей. На фото к посту — Александра Шенк в образе Шарлотты © Paul Sirochman / Academy of Vocal Arts.

Tu che invoco (La Vestale)

Tu che invoco con orrore — ария Юлии из оперы Гаспаре Спонтини "Весталка". Юлия — юная патрицианка, которую любит полководец-плебей Лициний. Победой над галлами он хотел заслужить руку благородной Юлии, но вернулся с победой слишком поздно — выполняя предсмертную волю отца, Юлия стала весталкой. Лициний просто так не сдаётся и хочет похитить её из храма, где она обязана поддерживать вечный огонь. Юлия не находит себе места у алтаря, в своей арии она молит Весту очистить её от греховной любви, но та отвергает её просьбу. В храм приходит Лициний, и во время их встречи вечное пламя гаснет. Влюблённые собираются бежать, но Юлия теряет сознание у алтаря. За святотатство её приговаривают к страшной казни — погребению заживо. Единственное, что может спасти от казни — если покрывало Юлии на погасшем алтаре само загорится вновь. И тут молния ударяет в алтарь, и покрывало вспыхивает огнём. Веста простила Юлию, и влюблённые воссоединяются. Опера написана на французском, но более известна её итальянская редакция. Фото к посту - образ Марии Каллас для голографического тура "Callas in Concert" © Base Hologram.

Oh! rimembranza! (Norma)

Oh! rimembranza! — потрясающий дуэт Нормы и Адальжизы из оперы Винченцо Беллини "Норма". Норма — верховная жрица друидов, которые хотят восстать против римских завоевателей, захвативших Галлию. Норма же влюблена в римского проконсула Поллиона, ради него она нарушила свой обет целомудрия и втайне ото всех родила ему двух сыновей. Но Поллион уже охладел к Норме, его сердце пылает любовью к Адальжизе, юной деве из храма друидов. Адальжиза разрывается между любовью к Поллиону и обетом целомудрия, но решается признаться Норме в своих чувствах. В прекрасном дуэте "О воспоминание!" она раскрывает Норме, что влюблена. Слушая рассказ Адальжизы, Норма погружается в воспоминания о встрече с Поллионом. Расчувствовавшись, она снимает обеты с юной девы и даёт свое благословение. Но сразу после дуэта Норма узнаёт, что возлюбленный Адальжизы — Поллион. На фото к посту - Джоан Сазерленд в образе Нормы и Мэрилин Хорн в образе Адальжизы.

Adieu, notre petite table (Manon)

Allons! Il le faut!… Adieu, notre petite table - сцена и ария Манон из оперы Жюля Массне "Манон". Манон Леско - молодая и очаровательная француженка, которая по настоянию родителей должна была отправиться в монастырь. Но по пути она встречает шевалье де Гриё, вспыхивает любовь, и, позабыв о долге, они решают сбежать ото всех в Париж. Но в их маленькую парижскую квартирку являются двое - кузен Леско и Де Бретиньи, возмущенные их побегом. Пока де Гриё пытается убедить Леско в намерении жениться на Манон, Де Бретиньи шепчет Манон, что граф де Гриё, отец шевалье, задумал силой вернуть сына в отчий дом, и тогда Манон останется без средств к существованию. Де Бретиньи предлагает ей своё покровительство. Оставшись ненадолго одна, Манон в своей арии трогательно прощается с мгновеньями счастья, проведёнными за их маленьким столиком… Она согласится на предложение и подобно мотыльку, летящему на пламя, она окунётся в светскую жизнь. На фото к посту - Анна Моффо в образе Манон.

D'amore al dolce impero (Armida)

D'amore al dolce impero — ария Армиды из одноимённой оперы Джоаккино Россини. Армида - знаменитая левантийская волшебница, которая своими чарами и красотой обольстила рыцаря-крестоносца Ринальдо. Чародейка превратила пустынную местность в райские сады, дабы влюблённые могли скрываться от чужих глаз и предаваться удовольствиям. Армида поёт этот гимн любви, окончательно покоряя Ринальдо. Герой позабыл о битве за Иерусалим, о долге и воинской чести. Но его друзья-рыцари спасут его от пленительных чар красавицы, напомнив ему о его предназначении. Армида считается одной из сложнейших и виртуознейших партий бельканто. На фото к посту - Рене Флеминг в образе Армиды © Ken Howard / MetOpera.

Che farò senza Euridice? (Orfeo ed Euridice)

Che farò senza Euridice? (J'ai perdu mon Eurydice) — знаменитая ария Орфея из оперы "Орфей и Эвридика" (композитор К. В. Глюк). Опера основана на древнегреческом мифе о величайшем поэте и певце Орфее и его возлюбленной Эвридике. После внезапной смерти любимой Орфей спускается в подземный мир, чтобы вызволить оттуда Эвридику. Амур предупреждает его, что Орфею нельзя смотреть на любимую, пока он не выведет её в земной мир. Орфей своим пением смягчает фурий и доходит до Элизиума, где царят Блаженные души. Там ему возвращают Эвридику, и он ведёт её обратно на землю, по наказу богов не смея взглянуть на неё. Эвридика, не понимая причины "холодности" Орфея, жалуется на супруга. В отчаянии она призывает смерть. Орфей обращает свой взор на Эвридику - и она тут же умирает. Стеная, Орфей поёт свою знаменитую арию. Его горе столь велико, что он хочет покончить с собой. Но боги (в опере, а не в мифе) сжалились над Орфеем и оживили Эвридику. Все счастливы) Картина к посту — "Плач Орфея" Поля Дюкеляра.

Come per me sereno (La sonnambula)

Care compagne... Come per me sereno - речитатив и каватина Амины из оперы "Сомнамбула" (композитор Винченцо Беллини). Амина - приёмная дочь мельничихи Терезы, она готовится выйти замуж за местного крестьянина Эльвино. В день обручения все крестьяне веселятся и поздравляют невесту с этим радостным событием. Радость переполняет Амину, она благодарит всех за поздравления, поёт свою арию и обнимает Терезу. Не веселится только Лиза, хозяйка гостинцы, которая тоже влюблена в Эльвино. Эльвино надевает Амине обручальное кольцо и приглашает всех на венчание, которое будет на следующий день. Но приезд в деревню незнакомца, а также неизвестный никому сомнамбулизм Амины расстроит все планы (Ah! non credea mirarti). На фото к посту - Юлия Новикова в образе Амины © Thilo Beu / Oper der Stadt Bonn.

Sul suo capo aggravi un Dio (Anna Bolena)

Sul suo capo aggravi un Dio… Va', infelice, e teco reca — сцена противостояния и дуэт Анны Болейн и Джейн Сеймур (опера Анна Болейн, композитор Гаэтано Доницетти). Анна Болейн - самая знаменитая из многочисленных жён Генриха VIII. Анна, вторая жена короля, осуждается в супружеской измене, дабы король вновь мог жениться в третий раз, на фрейлине Джейн Сеймур. Анна ещё не знает, кто её соперница. Но Джейн мучают угрызения совести, ведь Анна всегда была добра с ней. Она приходит в её покои и пытается уговорить Анну признаться в измене и тем самым спасти себе жизнь. Анна проклинает неизвестную соперницу. Фрейлина в ужасе признаётся, что это она и есть. Анна отпускает Джейн, даря ей своё прощение. На фото к посту - Анна Нетребко и Элина Гаранча © Wiener Staatsoper.

È strano!... Ah, fors'è lui (La traviata)

È strano!.. Ah, fors'è lui — сцена и ария Виолетты из оперы "Травиата" (Заблудшая) композитора Джузеппе Верди. Виолетта Валери - куртизанка, умирающая от туберкулёза. На званом вечере она знакомится с Альфредом Жермоном. Он страстно признаётся ей, что давно любит её, хоть и издалека. Виолетта отвечает весело и беззаботно, но его слова запали ей в душу. Она дарит ему цветок камелии, который Альфред должен вернуть ей, когда тот засохнет. Оставшись одна после приёма, Виолетта поёт эту задумчивую арию, поддавшись нахлынувшим чувствам. Но она тут же отгоняет их в жизнеутверждающей и хвалебной арии Sempre libera. На фото к посту — Мария Каллас в образе Виолетты.

Son vergin vezzosa (I puritani)

Son vergin vezzosa — весёлая предсвадебная ария-полонез Эльвиры из оперы "Пуритане" (композитор Винченцо Беллини). Эльвира Вальтон, дочь пуританина лорда Вальтона, влюблена в роялиста лорда Артура Тальбота. Пуритане и роялисты - сторонники Кромвеля и Стюартов соответственно, участники английской гражданской войны. Отец был против, но всё же дал ей разрешение на брак. В день свадьбы Артур встретил королеву Генриетту, вдову Карла I, которой грозит судьба её мужа. Артур решает помочь своей королеве. Тут как раз выходит Эльвира со свадебной фатой. Она просит у Генриетты помощи в примерке и накидывает на неё фату. Артур видит в этом божий промысел, и когда Эльвира удаляется, уводит неузнанную за фатой Генриетту из крепости. Эльвира, как порядочная героиня романтизма, сходит с ума, думая, что Артур любит другую и потому сбежал (Qui la voce sua soave… Vien, diletto). После всех тяжких испытаний и сумасшествий любимые вновь оказываются вместе, все счастливы! На фото к посту — Анна Нетребко в образе Эльвиры © MetOpera.

E che? Io son Medea! (Medea)

E che? Io son Medea! — финальная сцена из оперы Луиджи Керубини "Медея". Вы, наверное, помните миф о Ясоне и аргонавтах, отплывших в дальние земли в поисках золотого руна. Медея, дочь колхидского царя Ээта, во владении которого и было то руно, влюбилась в Ясона и, будучи волшебницей, помогла своими чарами добыть ему руно. У Ясона и Медеи родились сыновья. Но после всех злоключений Ясон захотел жениться на Главке, дочери царя Коринфа Креона. Уже готовится свадьба, Медея просит Ясона вернуться к ней, но тщетно. И Медея страшно мстит: она отсылает Главке свадебный подарок - диадему и пеплос, от которых та умирает. Медея также хочет убить своих с Ясоном сыновей. Поначалу кинжал выпадает из её рук, у неё на это нет сил. Однако, слыша из дворца стоны по Главке, она призывает Эриний, богинь мести, и решается на страшное убийство. На фото к посту — Мария Каллас в образе Медеи.

Habanera (Carmen)

Habanera - знаменитая Хабанера Кармен из одноименной оперы композитора Жоржа Бизе. Кармен - роковая красавица-цыганка, которая работает на сигарной фабрике. Во время перерыва все юноши и солдаты спешат посмотреть на неё, они молят её о любви, лишь новичок-капрал Дон Хозе не обращает на неё внимания. Она поёт Хабанеру (в русском переводе известна как "У любви, как у пташки крылья") и пренебрежительно бросает Дону Хозе свой цветок. Позже на фабрике возникает паника, причина которой - Кармен, и по приказу капитана Цунига Дон Хозе арестовывает Кармен за поножовщину. Однако она покоряет его своей сегидильей, обещая свою любовь. На фото к посту - великая Елена Образцова в образе Кармен.

Séguedille (Carmen)

Séguedille - знаменитая сегидилья (испанский народный танец, сопровождаемый пением) Кармен из одноименной оперы композитора Жоржа Бизе. Кармен - роковая красавица-цыганка, которая работает на сигарной фабрике. Во время перерыва все юноши спешат посмотреть на неё (она поёт не менее знаменитую Хабанеру), лишь новичок-капрал Дон Хозе не обращает на неё внимания, и Кармен пренебрежительно бросает ему свой цветок. Позже на фабрике возникает паника, причина которой - Кармен, и по приказу капитана Цунига Дон Хозе арестовывает Кармен за поножовщину. Однако она покоряет его этой арией, обещая свою любовь. На пути в тюрьму Кармен оттолкнёт Хозе и сбежит, а его самого арестуют. На фото к посту - великая Елена Образцова в образе Кармен.

Una macchia è qui tuttora (Macbeth)

Una macchia è qui tuttora - сцена сомнамбулизма леди Макбет из оперы Макбет (композитор Джузеппе Верди) по одной из самых мрачных пьес Шекспира. После всех кровавых убийств, на которые Леди подтолкнула Макбета (Nel dì della vittoria... Vieni! T'affretta!, La luce langue), её гложет совесть, ведь она лишь орудие рока, подталкивающего Макбета в пропасть. Леди ходит во сне, тщетно пытаясь отмыть руки от воображаемой крови короля Дункана. Свидетелями страшной сцены помешательства становятся лекарь и придворная дама, которые слышат из её уст признания в страшных убийствах: короля Дункана, Банко, сына и супруги Макдуфа. Финальное "Andiam!" (Пойдём!) в этой арии - просто нечто. Эту ночь Леди не переживёт, и Макбету доложат о смерти супруги, а его самого вскоре убьёт тан Файфа Макдуф, мстя за убийства сыновей и жены. Картина к посту - "Сомнамбулизм Леди Макбет" Вильгельма Трюбнера.

La luce langue (Macbeth)

La luce langue - зловещая ария леди Макбет из оперы "Макбет" (композитор Джузеппе Верди) по одной из самых мрачных пьес Шекспира. Узнав, что колдуньи предсказали мужу престол (Nel dì della vittoria... Vieni! T'affretta!), она толкает Макбета на цареубийство. После убийства короля Макбета терзают сомнения и он рассказывает, что колдуньи сделали предсказание и Банко, другому генералу, что хоть тот королём и не будет, но его потомки будут царствовать. Макбет подкупает наёмников для убийства Банко и его сына Флинса. Леди поёт свою мрачную злодейскую арию. Хоть Банко и погибнет, но Флинсу удастся сбежать от убийц. Любопытно, что эта ария La luce langue была дописана Верди спустя 17 лет после премьеры оперы. На фото - Вивьен Ли в образе леди Макбет © Angus McBean.